ALXARQ PERCUSSIÓ: Miratge. València: LIQUEN RECORDS • DL: V-3760-2024 • LRCD033: PVP: 20€
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Nou treball d’Alxarq Percussió, nous sons, noves generacions, una comesa de rigor i qualitat indiscutible. En les peces és notable la presència de genialitat de cadascuna de les composicions i es nota que hi ha hagut una gran part d’investigació i certes dosis d’experimentació que els ha permés crear i treballar sobre la seua pròpia personalitat i sobre nous criteris d’atrapar la màgia a través de textures electro-acústiques que desborden una actualitat latent. Una aposta per la contemporaneïtat, això sí, sempre bevent de músiques tradicionals i traduïnt-les a un llenguatge d’avui amb reminiscències pròpies de la globalització.
Nuevo trabajo de Alxarq Percussió, nuevos sonidos, nuevas generaciones, un cometido de rigor y cualidad indiscutible. En las piezas es notable la presencia de genialidad de cada una de las composiciones y se nota que ha habido una gran parte de investigación y ciertas dosis de experimentación que les ha permitido crear y trabajar sobre su propia personalidad y sobre nuevos criterios de atrapar la magia a través de texturas electroacústicas que desbordan una actualidad latente. Una apuesta por la contemporaneidad, eso sí, siempre beviendo de músicas tradicionales y traduciéndolas a un lenguaje de hoy con reminiscencias propias de la globalización.
New work of Alxarq Percussió, new sounds and generations, an undoubtable accuracy and quality process in all the pieces, alongside the greatness and hours of reseach and experimentation. All this has allowed to create and work on their own personality and new ways to catch that magic through electroacoustic textures that show a modern lenguage. A big bet for contemporary pieces, but always complementing that with more tradicional music adapted to nowaday’s writing, with some globalization reminiscences.
Jesús Salvador «Chapi»
ALXARQ PERCUSSIÓ
Jesús Fenollosa / Carles Salvador / David Merseguer
Música de Carles Salvador, Bernat Cucarella, Joan Gómez Alemany i Donghoon Shin
Temes 7 i 8 col·labora Rubén Lajara
Enregistrat a l’Auditori de Rafelbunyol els dies 22, 23 i 24 de juliol de 2024
Enginyer de so: Jorge G. Bastidas
Mescla i edició: www.dbcestudios.com
Il·lustracions i disseny: Carles Salvador
Textos llibret principi: Jesús Salvador «Chapi»
Traducció a l’anglès: David Merseguer
Fotografies: Carles Salvador, Vicent Salvador, Pepe Latorre, Joan Gómez Alemany i Live Music València
Producció: Josep Lluís Galiana
Producció executiva: Joan Gómez Alemany
© Liquen Records 2024
www.alxarqpercussio.com
Depòsit Legal: V-3760-2024
LRCD033 • liquenrecords. com
TRACKLIST
Bernat Cucarella
01. TO-KÀ, A TRUE SAMURAI?
Carles Salvador
VÒRTEX
02. Part I
03. Part II
Donghoon Shin
CONCERTO FOR THE MOST ORDINARY THINGS
04. I. Drums
05. II. Whistles
06. III. Bows and Mallets
Joan Gómez Alemany
Río. Homenaje a Fernando Zóbel
07. Part I
08. Part II
Carles Salvador
09. ONE
10. TARKIM
Amb el suport de
MIRATGE se puede escuchar en LIQUEN RECORDS bandcamp y en todas las plataformas digitales
DOSSIER DE PREMSA
Paco Yáñez, Scherzo, 1 de abril de 2025
Fieles a su costumbre de trabajar mano a mano con los compositores de su tiempo, el conjunto valenciano Alxarq Percussió nos ofrece en Liquen Records su primer disco, un álbum con el que amplían el heteróclito paisaje de la percusión actual. Del joven Bernat Cucarella escuchamos To-Kà. A True Samurai? (2024), obra para percusiones y vídeo que tiende puentes entre el flamenco y la música japonesa, con sus acusados ritmos y visceralidad, punteados por la voz de los percusionistas.
Carles Salvador presenta tres partituras. Vòrtex (2023) convoca ecos del gamelán, moviéndose entre la sensualidad, el estatismo y la densidad, con dejes de danza postminimalista. One (2016) incluye discursos reivindicativos afroamericanos en la electrónica, sumándoles dos marimbas y vibráfono para volver a evocar la música estadounidense. Tarkim (2013) fue la primera obra compuesta para Alxarq Percussió. Escrita para tres cajones flamencos, su polifonía rítmica es apabullante.
El tercer valenciano aquí incluido es Joan Gómez Alemany, que nos ofrece la obra más larga y de mayor peso específico del disco, Río. Homenaje a Fernando Zóbel (2018). El sereno fluir de los ríos Júcar y Huécar, así como la influencia del pensamiento oriental en la pintura de Zóbel, informan una partitura en dos partes que abundan en fricciones, cuerpos resonantes y una flotabilidad del sonido percusivo que va del gesto pictórico a la sinestesia. Los ecos asiáticos se amplían con el coreano Donghoon Shin, que en su Concert for the Most Ordinary Things (2019) abunda en guiños humorísticos y sentido teatral, llevando al conjunto de percusión a sus extremos de tesitura y color. Las versiones de Alxarq son primorosas, con una enorme personalidad realzada por unas grabaciones espectaculares. Una cuidadísima edición completa su debut en Liquen Records.
Impresionante disco de debut Miratge del joven (formados allá por 2013 en Valencia) grupo percusivo Alxarq Percussió que es tanto un desafío para el oyente como una aventura para mí el intentar expresar con palabras lo que la paleta de sonidos de Carles Salvador, Jesús Fenollosa y David Merseguer despliega. Dicho con palabras de profano, Miratge es un viaje de música contemporánea que fluye y se despliega dejando atrás en otros puertos cualquier tipo de rigidez o encasillamiento, ecléctico (no les tiembla el puso ni con las piezas propias en el repertorio ni con sus adaptaciones de Reich, Paco de Lucía, Xenakis o compositores orientales) y de alguna mistérica forma, brutalmente hipnóticos a pesar de lo avanzado y experimental de algunos tramos que rozan la electroacústica.
La edición a corrido a cargo de esa fabulosa torre de la pólvora experimental valenciana que es LÍQUEN RECORS de Josep Lluis Galiana. Miratge se graba en L’Auditori de Rafelbunyo con Jorge G. Bastidas ejerciendo de ingeniero de sonido, con posterior mezcla y edición en www.dbcestudios.com. El propio Carles Salvador se encarga de ilustración / diseño y la producción ejecutiva corre de parte de Joan Gómez Alemany. Fabulosos textos de Jesús Salvador «Chapi» adornan el interior del libreto que sirve de guía ofreciéndonos datos que para no repetir, no voy a poner por aquí (dónde fue presentada la pieza, cuándo, contexto y múltiples detalles curiosos).
«To-ká. A True Samurai» de Bernat Cucarella abre el disco con redobles espaciados y una excelente muestra de esa percusión vocal del desierto de India que es el Konnakol; múltiples patrones rítmicos vocales entrelazándose con ráfagas de tambores africanos, waterphone, tam tams o vibráfonos. Lejos de resultar una rendición sin más a la World Beat, Alxarq Percussió va más allá con unos contrapuntos y contrastes marcados a fuego. Maravilloso cómo aceleran y desaceleran rompiendo el discurso narrativo temporal `oficial´ para meterse de lleno en una moozak tribal que difumina las etiquetas hasta el punto de que la compleja partitura se retuerce sobre sí misma con elementos de electroacústica y se nos vuelca a este lado de la realidad revestida de Música de Cámara Avanzada con toques tanto sobrios como tenebristas.
Sigue «Vórtex» de Carles Salvador, dividida en dos partes, y que ineludiblemente remite a John Cage, Lou Harrison y esa brutal fusión entre Clásica y Gamelan indonesio. Además de esos elementos, sobresalen en la superficie amenazantes claroscuros propios de Hassell y su Cuarto Mundo ofreciendo sin duda algunos de los momentos más melódicos (amazónicos) del disco. No es baladí acordarme de Dead Can Dance en Spiritchaser y así ya de paso aprovecho para reflejar un cierto clima `oscurantista´ en todo el disco. Es difícil expresar con palabras pero si tuviera un alambique sonoro para destilar, Miratge produciría gotitas de This Mortal Coil, Brendan Perry y por supuesto, Dead Can Dance… chorreones grandiosos de Gamelan en estado puro, destaca en la segunda parte un ominoso discurrir de marimba, glockenspiel y vibráfonos que otorgan una poderosa armadura Noir al conjunto (al menos inicialmente) aunque finalmente aparezca cierto aire redentor con una melodía muy cercana a The Dreamers de John Zorn con sus respectivas percusiones de Cyro Baptista o los vibráfonos eternos de Kenny Wollesen.
«Concerto for the Most Ordinary Things» de Donhoon Shin y sus tres juguetones movimientos van desde el silencio a la suma progresiva de instrumentos; tomándose su tiempo para la exploración y sin premuras, parece reflejar el mágico ritual de aprendizaje analógico que se produce en el niño cuando no tiene diques ni barreras académicas. Un abordaje holístico tambores, silbatos, arcos y mazos que se muestra en su salvaje presencia totalmente virgen y sin `historia ni contexto´. Conforme avanza el tema, así lo hace la destreza del sononauta que explora. Juguetona (Toy Music Zorniana) es la segunda parte, con esas velocidades desquiciantes del Cartoon que contrasta con la sobriedad del roce meditativo final (`Bows & Mallets´).
«Río. Homenaje a Fernando Zóbel» de Joan Gómez Alemany me descubre la apasionante figura de Zóbel que era para mí desconocida. Homenaje al discurrir de los ríos Júcar y Huécar, y a la aplicación del movimiento tanto en pintura como en música a través de ese sentir tan único de lo artístico en lo oriental; dicho de otra manera, que `tiende al sincretismo interdisciplinar´ o que la música es el espejo en el que se mira la pintura y viceversa. Veinte minutos entre las dos partes (colabora Rubén Lajara para elevar la música a cuarteto) en donde asistimos a todo un proceso creativo… desde esas figuraciones metálicas que parecen evocar el roce de un pincel contra el lienzo del inicio a bombásticas aperturas al más puro estilo Gagaku japonés.
Desconozco si es una referencia para Alarq Percussió o Alemany, pero no puedo quitarme de la cabeza al colectivo de culto Geinoh Yamashirogumi de Tsutomu Ohashi a mediados de los 70. Minimalismo, abstracción, atonalidad y lentitud mántrica que van desembocando en las fabulosas repeticiones circulares al final de la primera parte y un cinematográfico ambiente en la segunda, con fuerte presencia de esa experimentación electroacústica que produce de forma analógica sonidos que géneros como el Dark Ambient imita con la electrónica. Xenakis se encuentra con Penderecki y se van a tomar un café en el bar de Basil Poledouris. Por supuesto, paga Bernard Herrman.
Vamos llegando a la parte final con una fabulosa composición de Carles Salvador («One») para dos vibráfonos y marimba solista que discurren sobre una base sampleada de `spoken word´ (Angela Davis y Martin Luther King) donde se experimenta con la voz. Suerte de activismo musical subliminal, la pieza acaba conjuntando elementos tan dispares como (nuevamente) las texturas de Kenny Wollesen en The Dreamers y el activismo de Le Roy Jones. Cierra «Tarkim», también de Carles Salvador, y que hunde sus raíces en la potencia de las cajas flamencas; visceralidad, potencia e inmediatez en un diálogo directo entre intérprete y oyente.
No me queda más que recomendar encarecidamente un disco con muchísimas lecturas y capas. Tanto si eres un oyente casual como un estudioso de la música, si tu acercamiento es para evadirte o para usarlo como instrumento de crecimiento y aprendizaje, Miratge es una barbaridad de disco que trasciende géneros y estilos.
Miguel Ángel Pérez Martín, docenotas.com, 24 de marzo de 2025
Una gran generación de percusionistas de esa región tan querida asoman en las discografías actuales. Desde Juanjo Guillén o Llorenç Barber a formaciones como Amores Grup de Percussió, SoXXI Percussion Group y ahora Alxarq Percusió. Todos ellos con una carrera larga y consolidada.
El disco presenta música compuesta para esta pléyade instrumental que suena bajo el gran paraguas conceptual de «percusión». Todo un arte.
Las piezas pertenecen a compositores como Bernat Cucarella, Carles Salvador, Donghoon Shin y Joan Gómez Alemany. Repite composiciones Carles Salvador.
Los temas tienen títulos tan sugerentes como: To-Ká, A true samurái?, Vortex, Concerto for the most ordinary things, Rio.Homenaje a Fernando Zobel,One o Tarkim.
Solo con los títulos intuimos que los sonidos abarcan ideas musicales de varios continentes. Quizá sean Asia y África los continentes más representativos de este arte musical ancestral y actual a la vez.
La interpretación es magistral, intensa, muy intencionada. Una maravilla de escucha de disco y sospecho que en directo debe ser impresionante, además sin evitar toques de un sutil humor hecho sonido.
La producción por parte de Liquen Records hace honor al prestigio acumulado por este sello de música experimental e improvisación que opera bajo el liderazgo musical e intelectual de Josep Lluís Galiana.
Muy recomendable para practicar el deep listening, escucha muy atenta, concentrada, y así descubrir los submundos sónicos y percusivos que nos proponen a la par compositores y músicos.
Momentos sobrecogedores en el silencio de casa en estas tardes de invierno lluvioso.
Un placer de disco.
Busquen en su tienda habitual o en liquenrecords.com y a disfrutar
MIRATGE recoge composiciones de los valencianos Bernat Cucarella, Carles Salvador y Joan Gómez Alemany y del coreano Donghoon Shin.
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El grupo valenciano Alxarq Percussió está integrado por los percusionistas Jesús Fenollosa, Carles Salvador y David Merseguer
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Grabado en el Auditorio de Rafelbunyol (Valencia) los días 22, 23 y 24 de julio de 2024, la producción de MIRATGE ha contado con el apoyo del Institut Valencià de Cultura de la Generalitat Valenciana
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MIRATGE, editado por el sello valenciano dedicado a las músicas improvisadas y experimentales Liquen Records, se encuentra disponible en más de treinta plataformas digitales, así como en el bandcamp del propio sello
Liquen Records lanza el primer trabajo discográfico del grupo valenciano Alxarq Percussió. MIRATGE recoge una serie de composiciones que dejan sentir, en palabras del percusionista y compositor Jesús Salvador ‘Chapi’, extraídas de sus notas al disco, “la presencia de genialidad y en las que se nota que ha habido una gran parte de investigación y ciertas dosis de experimentación que les ha permitido crear y trabajar sobre su propia personalidad y sobre nuevos criterios de atrapar la magia a través de texturas electroacústicas, desbordando una actualidad latente».
Integrado por los percusionistas valencianos Jesús Fenollosa, Carles Salvador y David Merseguer, Alxarq Percussió aborda composiciones de los también valencianos Bernat Cucarella —recientemente galardonado por la Fundacion SGAE-CNDM con el segundo Premio Jóvenes Compositores—, Carles Salvador, Joan Gómez Alemany, y el coreano Donghoon Shin. Alxarq Percussió ha contado con la colaboración del percusionista Rubén Lajara en las piezas 7 y 8.
MIRATGE fue grabado en el Auditori de Rafelbunyol (Valencia) los días 22, 23 y 24 de julio de 2024 por el ingeniero de sonido Jorge G. Bastidas. La producción ha corrido a cargo de Josep Lluís Galiana y la producción ejecutiva, de Joan Gómez Alemany. El disco se encuentra disponible en la página web de Liquen Records y en su edición digital en más de treinta plataformas digitales, así como en el bandcamp del propio sello discográfico.
Las ilustraciones y el diseño del álbum han sido creadas por Carles Salvador. El CD cuenta con un libreto de 12 páginas en el que los propios autores explican sus composiciones, así como muchas más información sobre esta producción.
